哪个电影里有骑山地车片段？

唐吉诃德外传 （2009） 格莫拉 （2008） 初冬的日子 （2008） 神秘旅行 （2008） 观鸟人 （2008） 哈罗德和卡玛再遇平静的躁动 （2008） 大牌明星 （2008） 再见 （2008） 爱的男人 （2008） 喧闹的根源 （2008） 疯狂之血 （2008） 乔凡娜的宗教 （2008） 无头的女人 （2008） 干扰70 (2007) 我哥哥是唯一的儿子 （2007） 再见巴法纳 （2007） 闭室22 (2007) 布依奥在身边 （2007） 异旅情丝 （2007） 蛋糕与痛苦 （2007） 云雀农场 （2007） 大海的尽头 （2007） 听见天堂 （2007） 恐怖洋馆 （2007） 夜曲巴士 （2007） 奥古斯都一世 （2007） 别碰斧子 （2007） 疑云 （2007） 第三个妈妈 （2007） 恶灵之泪 （2007） 谎言成真 （2007） 美丽的暗杀者 （2007） 影子 （2007） 诺亚方舟 （2007） 2008新毕业生 （2007） 婚礼摄影师 （2006） 骑士蒂朗：少女阴谋 （2006） 金色大门 （2006） 灵石会议 （2006） 自由启示录 （2006） 恋爱魔镜 （2006） 迷睡 （2006） 玛丽 （2006） 隐秘 （2006） 我与拿破仑 （2006） 土生土长 （2006） 心之归属 （2006） 被窃听的隐私 （2006） 凯门鳄 （2006） 与他们的相遇 （2006） 家庭朋友 （2006） 屋顶上的童年时光 （2006） 消逝的星星 （2006） 心中的野兽 （2005） 情狱 （2005） 所有被忽视的孩子们 （2005） Uomo perfetto, L' (2005) 好女人 （2005） 爱情手册 （2005） 梅丽莎 （2005） 现在和永远 （2005） (2005) (2005) (2005) (2005) (2005) 自你出生 （2005） 热体 （2005） 航向幸福的旅程 （2005） 神圣的心 （2005） 犯罪小说 （2005） 雾都孤儿 （2005） 麦肯尼加省 （2005） 爱神 （2005） 爱你如诗美丽 （2005） 你喜欢希区柯克吗？ （2005） 超级火山：真正末日 （2005） 卡萨诺瓦 （2005） 航向真情海 （2005） 躲藏 （2005） 丈夫出租 （2004） 意大利罗曼史 （2004） 如像一般 （2004） 超越国境（第二部） （2004） 蒙多维诺 （2004） 卢旺达饭店 （2004） 时空救援 （2004） （ 基因狂想曲 （2004） 意大利电影简介： 意大利电影在世界电影史上具有举足轻重的地位。

1895年，意大利摄制了最早的新闻纪录片。

1904年，在都灵建立了新闻纪录电影制片厂，导演A.安勃罗西奥、摄影师R.奥梅尼亚等人开始拍摄影片。

早期电影 1905年，F.奥尔伯里尼和D.桑多尼在罗马创办了电影制片厂，从1906年始定名为西纳斯公司。

其后的两、三年间，很多小电影公司在都灵、米兰、罗马、那不勒斯和威尼斯等地纷纷建立起来。

1905年，西纳斯公司摄制了第一部有群众大场面的故事片《攻陷罗马》（导演F.奥尔伯里尼），紧接着又摄制了一批历史题材的影片。

当时意大利的电影摄制者只注重拍摄场面宏大、布景豪华，对历史事实则不重视。

1909~1910年拍摄了影片《麦克佩斯》、《安尼塔•卡里巴尔迪》、《奥赛罗》、《贝亚特丽齐•琴奇》等。

1913年是意大利无声影片最兴盛时期，年产量达497部。

这个时期的主要导演有M.卡塞利尼、G.德•里加罗、E.格左尼、L.麦几、B.尼格洛尼，G.帕斯特隆纳。

当时，意大利电影在国外也有很大市场，在国外最获成功的3大影片是《你往何处去？》（1912，导演E.格左尼）、《庞培城的末日》（1913，导演M.卡塞利尼）和《卡比利亚》（1914，导演G.帕斯特隆纳）。

影片《卡比利亚》取材于古罗马与迦太基的战争，是当时电影艺术最重要的作品。

意大利颓废派作家G.邓南遮参予了此片剧本的编写工作。

作曲家I.皮泽蒂也特地为影片写了放映时乐队演奏的乐曲。

另一部重要影片《我的爱情不会死》（1913，导演M.卡塞利尼）是沙龙式情节影片的代表作。

这部现代题材作品也获得很大成功。

这个时期，大规模的宣传使一批意大利电影演员蜚声国内外影坛。

女明星成为保证影片成功的重要因素。

当时拍摄了很多喜剧影片，最受欢迎的喜剧演员主要是法国人，特别是由法国演员A.第特主演的喜剧风靡一时。

当时大量影片内容脱离现实，但也有的导演致力于反映人民大众的生活。

这类影片大多是根据真实主义流派长篇小说拍摄而成的。

较重要的影片有《消失在黑暗中》（1914，根据R.布拉乔的原作改编，导演N.马尔托里奥），影片运用了对比蒙太奇描述了那不勒斯地方的显贵和贫民生活的天壤之别。

这类影片还有《黛莱丝•拉甘》（1915，根据E.佐拉的小说改编，导演N.马尔托里奥）、《阿松塔•斯比纳》（1915，导演G.塞伦纳）等。

第一次世界大战期间，意大利电影失去一部分国外市场，开始进入不景气时期。

这时，只有演员兼导演E.吉奥内的作品还保持着声誉。

他拍摄了浪漫主义的惊险样式影片，其中最著名的是系列片《灰鼠》（1918）等。

为了挽救日益衰退的局面，意大利电影企业家们把当时20几家影片公司组成了一个托拉斯，即意大利电影联合公司。

但这未能恢复昔日的繁荣。

1921年以后，意大利的影院上映的主要是美国电影。

墨索里尼政府曾极力利用电影作为一种宣传手段。

1935年，意大利设电影业管理局，使电影生产和影片发行都置于国家控制之下。

1937年在罗马建成了一座欧洲最大的综合电影制片厂：电影城...

意大利经典电影

唐吉诃德外传 （2009） 格莫拉 （2008） 初冬的日子 （2008） 神秘旅行 （2008） 观鸟人 （2008） 哈罗德和卡玛再遇平静的躁动 （2008） 大牌明星 （2008） 再见 （2008） 爱的男人 （2008） 喧闹的根源 （2008） 疯狂之血 （2008） 乔凡娜的宗教 （2008） 无头的女人 （2008） 干扰70 (2007) 我哥哥是唯一的儿子 （2007） 再见巴法纳 （2007） 闭室22 (2007) 布依奥在身边 （2007） 异旅情丝 （2007） 蛋糕与痛苦 （2007） 云雀农场 （2007） 大海的尽头 （2007） 听见天堂 （2007） 恐怖洋馆 （2007） 夜曲巴士 （2007） 奥古斯都一世 （2007） 别碰斧子 （2007） 疑云 （2007） 第三个妈妈 （2007） 恶灵之泪 （2007） 谎言成真 （2007） 美丽的暗杀者 （2007） 影子 （2007） 诺亚方舟 （2007） 2008新毕业生 （2007） 婚礼摄影师 （2006） 骑士蒂朗：少女阴谋 （2006） 金色大门 （2006） 灵石会议 （2006） 自由启示录 （2006） 恋爱魔镜 （2006） 迷睡 （2006） 玛丽 （2006） 隐秘 （2006） 我与拿破仑 （2006） 土生土长 （2006） 心之归属 （2006） 被窃听的隐私 （2006） 凯门鳄 （2006） 与他们的相遇 （2006） 家庭朋友 （2006） 屋顶上的童年时光 （2006） 消逝的星星 （2006） 心中的野兽 （2005） 情狱 （2005） 所有被忽视的孩子们 （2005） Uomo perfetto, L' (2005) 好女人 （2005） 爱情手册 （2005） 梅丽莎 （2005） 现在和永远 （2005） (2005) (2005) (2005) (2005) (2005) 自你出生 （2005） 热体 （2005） 航向幸福的旅程 （2005） 神圣的心 （2005） 犯罪小说 （2005） 雾都孤儿 （2005） 麦肯尼加省 （2005） 爱神 （2005） 爱你如诗美丽 （2005） 你喜欢希区柯克吗？ （2005） 超级火山：真正末日 （2005） 卡萨诺瓦 （2005） 航向真情海 （2005） 躲藏 （2005） 丈夫出租 （2004） 意大利罗曼史 （2004） 如像一般 （2004） 超越国境（第二部） （2004） 蒙多维诺 （2004） 卢旺达饭店 （2004） 时空救援 （2004） （ 基因狂想曲 （2004） 意大利电影简介： 意大利电影在世界电影史上具有举足轻重的地位。

1895年，意大利摄制了最早的新闻纪录片。

1904年，在都灵建立了新闻纪录电影制片厂，导演A.安勃罗西奥、摄影师R.奥梅尼亚等人开始拍摄影片。

早期电影 1905年，F.奥尔伯里尼和D.桑多尼在罗马创办了电影制片厂，从1906年始定名为西纳斯公司。

其后的两、三年间，很多小电影公司在都灵、米兰、罗马、那不勒斯和威尼斯等地纷纷建立起来。

1905年，西纳斯公司摄制了第一部有群众大场面的故事片《攻陷罗马》（导演F.奥尔伯里尼），紧接着又摄制了一批历史题材的影片。

当时意大利的电影摄制者只注重拍摄场面宏大、布景豪华，对历史事实则不重视。

1909~1910年拍摄了影片《麦克佩斯》、《安尼塔•卡里巴尔迪》、《奥赛罗》、《贝亚特丽齐•琴奇》等。

1913年是意大利无声影片最兴盛时期，年产量达497部。

这个时期的主要导演有M.卡塞利尼、G.德•里加罗、E.格左尼、L.麦几、B.尼格洛尼，G.帕斯特隆纳。

当时，意大利电影在国外也有很大市场，在国外最获成功的3大影片是《你往何处去？》（1912，导演E.格左尼）、《庞培城的末日》（1913，导演M.卡塞利尼）和《卡比利亚》（1914，导演G.帕斯特隆纳）。

影片《卡比利亚》取材于古罗马与迦太基的战争，是当时电影艺术最重要的作品。

意大利颓废派作家G.邓南遮参予了此片剧本的编写工作。

作曲家I.皮泽蒂也特地为影片写了放映时乐队演奏的乐曲。

另一部重要影片《我的爱情不会死》（1913，导演M.卡塞利尼）是沙龙式情节影片的代表作。

这部现代题材作品也获得很大成功。

这个时期，大规模的宣传使一批意大利电影演员蜚声国内外影坛。

女明星成为保证影片成功的重要因素。

当时拍摄了很多喜剧影片，最受欢迎的喜剧演员主要是法国人，特别是由法国演员A.第特主演的喜剧风靡一时。

当时大量影片内容脱离现实，但也有的导演致力于反映人民大众的生活。

这类影片大多是根据真实主义流派长篇小说拍摄而成的。

较重要的影片有《消失在黑暗中》（1914，根据R.布拉乔的原作改编，导演N.马尔托里奥），影片运用了对比蒙太奇描述了那不勒斯地方的显贵和贫民生活的天壤之别。

这类影片还有《黛莱丝•拉甘》（1915，根据E.佐拉的小说改编，导演N.马尔托里奥）、《阿松塔•斯比纳》（1915，导演G.塞伦纳）等。

第一次世界大战期间，意大利电影失去一部分国外市场，开始进入不景气时期。

这时，只有演员兼导演E.吉奥内的作品还保持着声誉。

他拍摄了浪漫主义的惊险样式影片，其中最著名的是系列片《灰鼠》（1918）等。

为了挽救日益衰退的局面，意大利电影企业家们把当时20几家影片公司组成了一个托拉斯，即意大利电影联合公司。

但这未能恢复昔日的繁荣。

1921年以后，意大利的影院上映的主要是美国电影。

墨索里尼政府曾极力利用电影作为一种宣传手段。

1935年，意大利设电影业管理局，使电影生产和影片发行都置于国家控制之下。

1937年在罗马建成了一座欧洲最大的综合电影制片厂：电影城（有十个摄影棚）。

1935年...

给我推荐点有深度的电影？谢谢

1、《阿甘正传》课程：执着 每次想起阿甘在美国东西海岸之间的奔跑，心里都会止不住的伤感，还有振奋。

你相信一个智障儿的成功吗？你相信这世上得到最多的人正是那些不计得失的 人吗？ 阿甘不懂得他不能总跟着一个女人帮她打架，也不懂得一个成年人不该总把 妈妈的话挂在嘴边。

阿甘什么都不知道，他只知道凭着直觉在路上不停地 跑，并且最终跑到了终点。

另外，《阿甘正传》还会教给你一个男人必须 具备的一种素质——困境中的幽默感。

2、《东方不败》课程：才华 男人不应该不看武侠片，如果你只能看一部武侠电影，你会选择什么？我 想应该是《东方不败》。

“满堂花醉三千客，一剑霜寒十四州”，剑客的 身姿随着剑在空气中的游走而起舞，翩若惊鸿，宛若游龙。

金庸的《笑傲 江湖》讲的是对自由的追求，徐克、程小东、张叔平、李连杰等一干天才 用电影再现了金庸笔下这个瑰丽无比的武侠世界。

沧海一声笑的曲子传唱 至今，成为我们一个幻想的凭籍，一个逃避现实的出口。

3、《美国往事》课程：人生 《美国往事》包含了一个男人在这个世界上所能遇到的一切。

友情、爱情 、幻想、责任、冲突。

它更像是一场让人不愿醒来的梦，当面条躺在床上 ，在温暖的灯光和迷离的电话铃声中回到那些逝去了的岁月，这场梦便开 始了，直到最后，面条终于露出笑容，我们才回到自己的人生，去继续那 些不尽的故事。

什么帮派，什么仇杀，原来都不重要，印象中只有一个毛 躁的少年，偷看一个美丽女孩儿跳舞；只有一个负罪的兄弟，每天早早地 上床睡觉；只有一个白发苍苍的老人，面对背叛了的友谊，语调平和，不 动声色。

《美国往事》带着你作了一个3小时45分钟的梦。

人生如梦，这也 许是惟一的感受。

4、《罗马假日》课程：爱情 也许《罗马假日》有点瞎浪漫的嫌疑，但奥黛丽？赫本的出现使它真的成了 一部童话。

她就像是游历人间的天使，美丽得不染纤尘。

记者吻过湿淋淋 的公主，然后看着她慢慢地走向自己的官邸。

那一刻，你是否会在心里默 默地说“别走”？ 在罗马的宫殿里，两个人站得那样近，也离得那样远。

乔只能说：“你的 朋友绝不会让你失望。

”而公主也只能这样回答：“罗马，当然是罗马。

”在人的一生里，即便只有这样一刻心灵的相通，也会少却多少遗憾！ 5、《勇敢的心》课程：勇气 也许英雄并不是无所不能的神明，但英雄一定是无所畏惧的勇士。

在你站在 霓虹闪烁的街头，当你面对卑鄙委琐的笑脸，你又想起了那个让你汗颜的华 莱士，这时你收起脸上惯带的笑容，默默地向梅尔？吉布森致敬，从来没有 这么庄重。

因为他让我们明白，什么才是真正的英雄。

“freedom！”华莱 士临死前的一声呐喊，把你的血也点燃了。

6、《辛德勒的名单》课程：责任 所谓责任，就是未必做得成却必须去做的事。

对于辛德勒来说，救助落难的 犹太人是作为一个真正的人的责任。

而把那段历史搬上银幕，则是斯皮尔 伯格作为一个犹太艺术家的责任。

《辛德勒的名单》包含着对受难者的祭 奠，对拯救者的敬意，和对光明一定到来的信念。

在影片放映后的一片赞 誉声中，斯皮尔伯格平静地把影片的全部收益捐给了美国的纳粹大屠杀纪 念馆。

7、《肖申克的救赎》课程：信念 “有一种鸟儿是永远也关不住的，因为它的每片羽翼上都沾满了自由的光辉 。

” 一个人能够在15年痛苦的牢狱生活里，不放弃对自由的向往，这是一种怎 样的精神力量？所以他成功了，成功夺回了自由。

《肖申克的救赎》中有 这样一句话：体制化是这样一种东西，一开始你排斥它，后来你习惯它， 直到最后你离不开它。

想想看，我们的身体已经有多大一部分被体制化了？ 8、《e.t》课程：童心 如果看《e.t》（外星人）时你流泪了，你不要害怕也不要惭愧，不管你 有多大的年纪。

实际上，能够和孩子们一起为e.t的遭遇而悲喜，是一件 多么让人庆幸的事，这代表着我们还有一点童心未曾泯灭，代表着我们有 一些梦想还藏在心底。

当长着一双孩子的眼睛的e.t用超能力让孩子们的 自行车飞上夜空，穿过那轮明月的时候，你是否感到了震憾？是否对自己 一些已经习惯了的东西产生了怀疑？ 9、《现代启示录》课程：痛苦 战争是一种秩序的破坏，世界上最可悲最痛苦的事莫过于战争，最痛苦的战 争电影莫过于《现代启示录》。

《现代启示录》讲的是人性的倒退，秩序的 破坏。

但文明的进程却没有人能够阻挡。

10、《第七封印》课程：哲思 瑞典大师伯格曼代表作，在这部1957年完成的黑白影片中，伯格曼明确地提 出了“上帝是否存在”的疑问。

我不敢说我看懂了《第七封印》，但如果要 我在临死之前看一部电影，我一定选择《第七封印》。

女人必看十大影片 1、《乱世佳人》（1939）（又译：飘）——坚强 文学名著改编，得到很多女性读者的喜爱。

而影片则同该书一样出色，曾荣获第12届 奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳改编剧本、最佳艺术指 导、最佳剪接等七项大奖，这些奖项得任何一个都足以引起人们观看得欲望。

克拉克 ·盖博和费雯·丽在片中演对手戏，就算你不在乎这些导演技巧，艺术指导什么的， 光是这两个大明星的表演和耳...

十大科幻电影？？

1、E.TE.T之所以是科幻电影里永恒的经典，是因为在“硬”科幻的世界里，它独树一帜，在外星人这个题材上，给予了人们梦幻般的心理体验。

童贞、友谊、神秘现象、超能力，完美的组织在一起。

月色中自行车飞到树林上空的镜头，成为科幻迷心中不能磨灭的印象。

2、黑客帝国（第一部）之所以不选择三部曲，因为我个人觉得该片第一集已经是完美的故事结构。

尽管后来的两部在制作上更趋精良，思想上更加深刻，但是毫无疑问，作为一部商业电影，它被揉入了太多观念，上升到哲学和宗教的角度，使得大多数观众对于主题和内涵的理解上都产生困难。

《黑客帝国》的成功，可以说是一个不能复制的产物。

沃卓斯基兄弟在科幻电影上独树一帜的审美趣味和深刻见解都是难以逾越的高峰。

准确的说，黑客帝国并不是一部单纯的科幻电影，它是逻辑，是形而上学。

3、回到未来由斯皮尔伯格担任制作，罗伯特泽米斯基执导的《回到未来》三部曲让人看到科幻电影作为娱乐电影的高峰。

这段惊险和离奇的故事，充满了严密和逻辑性和观赏的趣味性，使得观众绝对不会后悔自己购买门票的钱。

尽管这部科幻在内涵上缺乏深度，但是从商业片的角度来说实在是太成功的作品。

谈到科幻电影是无法绕过它的。

4、异形系列除了星球大战，没有哪部科幻电影可以象异形一样在系列片上取得如此成功。

异形是典型的好莱坞作品，是英雄主义和恐怖血腥的混合冲剂。

也很难想象有什么外星生物能像异形一样深入人心，异形及其衍生的其他影片带给人们的不仅是视觉的冲击，还有对于小制作电影信心。

5、星球大战系列说科幻，星战系列简直可以是某些fans心目中不可企及的高峰。

关于星战的评述，已经有过太多，我只想补充一句，这部构思宏大的系列作品其实在观念上太过陈旧了。

与其说这是一部关于未来的科幻片，毋宁说这是一部另类的“馒头”式的历史片。

6、时间机器这部曾经的票房毒药，在我看来仍然是科幻影片中的极品之一。

这是很难得的单一主题的科幻电影，整部影片的情节和发展都围绕一个问题：为什么人不能改变过去？尽管有人称在深刻性上，影片和原著相比已经差了很多，但是对比很多影片，它已经做的非常之好。

7、独立日又是典型的好莱坞作品。

外星人入侵、人类顽强的抵抗，陷落和最终的独立，活脱脱的一部美国独立战争的翻版，连影片中独立日的时间都和美国的独立日一样：7月4日。

但是从观影的角度，这又实在是一部让人耳目一新的作品。

多条线索同时铺陈，全景式的推进方式，精良的特技制作，看到该片的人相信都无话可说。

8、I ,Robot A.I 机器管家Bicentennial Man这三部毫不相干的电影被放在一起，是因为我觉得这三部影片是机器人系列的三部有相关性的作品。

尽管他们的拍摄时间和制作都是相对独立，主题上也都有很大差异的作品，却分别象征着机器人世界的必然发展模式。

I,Robot是人工智能的意识开始苏醒的阶段，它给出了一种方向，却没有给出结果。

A.I以一个小男孩的视角，开始人工智能生命在对于自我命运的追逐和消解过程，影片在最后给出了一个比较虚幻的、或者说仍然是悲剧性的完美结局。

直到机器管家，人工智能生命与自然人的生命的对立才得以真正解决。

三部作品拍摄手法和风格各异，但是在机器人题材上的深刻起却如出一辙。

有这三部影片，机器人类型的科幻电影想成功却需要另辟新径了。

9、金刚这部新片被大部分影评家鉴定为最值得推荐的影片，并且获得大多数观众的认可，这不是一种偶然。

作为一部翻拍了几次的电影，想成功实在是非常困难，但金刚做到了。

这个庞大的怪兽真的有这么大的吸引力吗？以1933年的金刚为蓝本的新版，除了在特技上达到更高的境界外，对于金刚这个怪兽的内心情感进行了完美的表现。

在看这部影片的时候，我常常忘记了这是一部科幻片，而把它当作一部爱情片。

如果你把这个大猩猩的形象换做一个野蛮的土著人，那就是一部非常容易理解的爱情悲剧。

只是男主角变成了猩猩，这种爱情的悲剧性就更具深刻性和噱头。

10、银翼杀手

电影的发展史

电影是有丰厚的历史的，一个多世纪的历程，真是人类文明史上的光辉。

各国流派纷呈，电影无论从语言还是从技术都在不断新陈代谢。

任何时代的哲学思想都影响到电影的创作，以反映时代的印记。

电影从诞生开始，走过了发明期，形成期，成熟期，发展期，突破期。

电影的诞生，给人们的生活方式和思想道德都带来了巨大的影响 。

关键词：电影 发展史 世界电影 电影艺术 电影文化 诞生（一）十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。

早在1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视象暂留原理”。

普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。

“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。

“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。

1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。

摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。

早在1826年，法国的W尼埃普斯成功地拍摄了世界上第一张照片“窗外的景”，曝光时间8小时。

而在初期的银板照相出现以后，一张照片缩短至30分钟左右，由于感光材料的不断更新使用，摄影的时间也在不断缩短。

1840年拍摄一张照片仅需20分钟，1851年，湿性珂珞酊底版制成后，摄影速度就缩短到了1秒，这时候 “运动照片”的拍摄已经在克劳黛特、杜波斯克等人的实验拍摄中获得成功。

1872年至1878年，美国旧金山的摄影师爱德华慕布里奇用24架照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照，经过长达六年多的无数次拍摄实验终于成功，接着他又在幻灯上放映成功。

即在银幕上看到了骏马的奔跑，受此启发，1882年，法国生理学家马莱改进了连续摄影方法，试制成功了“摄影枪”，并在另一位发明家强森制造的 “转动摄影器”的基础上，又创造了“活动底片连续摄影机”，1888年9月，他把利用软盘胶片拍下的活动照片献给了法国科学院。

在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。

1888年，法国人雷诺试制了 “光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。

1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。

他将摄制的胶片影像在纽约公映，轰动了美国。

但他的电影视镜每次仅能供一人观赏，一次放几十英尺的胶片，内容是跑马、舞蹈表演等。

他的电影视镜是利用胶片的连续转动，造成活动的幻觉，可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。

他的电影视镜传到我国后被称之为 “西洋镜”。

1895年，法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟，在爱迪生的 “电影视镜”和他们自己研制的 “连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。

“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。

它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片，图像清晰稳定。

1895年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。

同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片，有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。

卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。

史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”。

（二）1896-1912年，电影从幼年期迅速成为一种艺术 早期的电影，还没有脱离刚刚诞生的痕迹，它以杂耍和魔幻术的姿态，使人们感到新奇。

从《火车到站》、《膝行的人》到《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭大火》、《拯救遭难者》等影片，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。

卢米埃尔电影最突出的特点是纪实性，它直接拍摄真实的生活，给人以身临其境之感，成为写实自然主义电影风格的开路先锋，形成了电影的纪实性传统。

卢米埃尔的生活纪实短片在持续放映了一年半时间以后，人们的兴趣就在明显的减弱，以至最后再也无人问津了，这不能不说是时代的局限和自然主义的局限造成的。

但刚起步的困境，并没有影响电影的大势所趋，另一位法国电影先驱乔治梅里爱应时而出，他使电影从一种纪实性的“活动照相”（亦称运动画面）导向了艺术电影，为电影的发展作出了许多创造性的贡献。

作为机械师，梅里爱制造了一整套机关、机器和舞台道具；作为画家，他制造了无数个布景和服装；作为魔术师，梅里爱运用了丰富的想象力，创造了许多新的特技；作为作家，他不断创造出新的剧本；作为演员，他是他节目中的重要角色；作为导演，他懂得怎样设计和调动一个小剧团。

乔治萨杜尔在《世界电影史》中说：...