10月30日，由太合音乐集团联手P2联合创业办公社、飞行者音乐科技共同打造的THouse音乐文化空间在北京正式揭牌，郑钧、老狼、高旗、叶蓓、陈楚生、郝云、梁龙、旅行团乐队、宋柯、梁欢、黄觉、王学兵、苏芒等音乐时尚圈大咖及众多企业家云集现场，宣布全国首家集线上社交互动、线下音乐沉浸式体验、自主IP产出为一体的多元化音乐文化空间——THouse正式运营。

郑钧

据了解，此次太合音乐集团整合了联合办公行业的翘楚P2、拥有丰富音乐产业运营经验的飞行者音乐科技，三方将导入各自的优势资源，实现最大化的线上线下联动，以全新的产业思维和运营体系，解决传统LiveHouse的市场痛点，致力打造全新的“IP+众创”的模式，提供更多元的沉浸式音乐体验，充分满足消费者的娱乐新需求，继而创造更大的商业价值。

THouse CEO 李戈

发布会上，太合音乐集团还宣布，此次还战略投资飞行者音乐科技。飞行者音乐科技创建于2006年，旗下拥有扭曲机器、窒息、九宝、NOVAHEART、Shao、荷尔蒙小姐、耳蜗等众多知名音乐人及乐队，并在音乐唱片、艺人经纪、整合营销、音乐教育等领域发展迅猛。作为类型化音乐的领军厂牌，飞行者音乐科技既能完善太合音乐集团“为音乐人服务”的生态布局，又能借助太合音乐的全产业链延展优势。飞行者音乐科技联合创始人李戈出任THouseCEO、飞行者音乐科技联合创始人曾宇出任THouse音乐总监。李戈介绍：“THouse音乐空间的成立，意味着这将打破传统音乐现场、录音棚、排练室的点状模式，将产业的上下游有机串联，不断深挖和拓宽音乐产业的深度和跨界，创新‘会员制’的消费模式，北京THouse是太合音乐集团在音乐众创领域的新探索，未来还将向全国输出成功经验，引领音乐时尚的消费方式。”

一米观察

LIVE HOUSE的商业和发展，还需迈过几道坎

炫目的灯光照不清周围人的脸庞，却把人与人的距离拉到最近，涌向最前排的观众几乎能用头撞到台上同样嗨翻的乐手、歌手——这是Live House独有的现场感，它的音乐互动性极强，周华健就曾在Live House演出后发出感慨：“我在台上，都能看到第一排观众的毛孔。这种零距离的演出现场，完全是体育场无法比拟的。”

Live House 最早起源于日本，每场演出仅能容纳几百人，最多不过千人。与普通的酒吧驻唱不同，Live House演出的专业门槛很高，不仅要求场地的音响配置等硬件设施必须达到专业水准，还要求组织者具有演出资质，演出活动也需要进行文化报批，并要求其能够提供高水平的原创音乐产品等。

这种演出方式，为独立音乐人、乐队培养了忠实的乐迷，是他们实现“从0到1，从1到10”阶梯式上升的基石，如，陈粒、李志、赵雷、谢天笑、好妹妹乐队、鹿先森乐队等，这些炙手可热的音乐人、乐队都是通过一场场Live House的巡演，通过Live House的运作才真正走入演艺界和大众视野的。

数据来源：道略音乐产业

从数千万元到数亿元，点燃中国Live House票房燎原之势的火种是什么？答案是观众数量。据道略音乐产业数据显示，近几年，年龄在22—40岁的年轻音乐消费人群对于Live House的现场演出体验日益增高。2012年Live House的观众数为56万人次；到了2016年，观演规模已经突破90万人次。

在这个发展进程中，Live House的弄潮者开始探索业态运营多元化和品牌连锁化。比如摩登天空计划未来三年开 20 家 ModernSky Lab；太合音乐集团则与P2联手打造新型音乐空间THouse，计划落子北京国贸、中关村、望京，上海静安、徐家汇、黄浦、长宁，深圳福田、南山等一线城市的核心区域黄金商圈；此外滚石的中央车站、树音乐的后山艺术空间等都在探索多点布局Live House。

摘自《音乐财经》的数据

比如此次高调公布的THouse，商业模式方面，飞行者CEO李戈透露，T-house将创新实行“会员制”的商业思路及消费模式。颠覆原有的音乐现场、录音棚、排练室的经营模式，根据会员不同层级的需要，有针对性地提供不同种类的服务。在今日举办的揭牌仪式上，李戈也介绍了T-house的收费标准，会员标价分为99元/月、499元/半年、899元/年三档，缴纳了会员费的用户每月可以免费观看2场演出，免费使用录音室和排练室各1小时。T-house的场地也还将提供一些额外服务，例如帮助音乐人将每次排练及演出的过程记录下来，便于更好地提升自己等等。此外，未来T-house也将设置高级VIP，具体的服务项目现阶段仍在筹划中。但其实THouse这些业务其实更多还是针对TO C的音乐人（顾客），并没有接入飞行者科技目前成熟的整合营销和商业营销的客户资源。THouse作为LIVE HOUSE的容量和销售额毕竟有限，除非复制这个场地和销售模式，以快资本布局全国形成规模效应，否则很难在商业有有突破。

资本推动Live House进行规模化建设虽是大势所趋，落地到选址等执行环节却不容易。如果没有足够量的音乐人、乐队入驻，缺乏足够丰富、优质的演出内容来支撑，那么Live House的回报周期会拉长，投资风险也会加大。

所以说，中国Live House向产业化方向发展，需要产业链上各个环节协同作战，形成良性的市场体系，并深度参与音乐行业的发展。

一米观察

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