h连载动画

被国漫粉评为优秀国产连载动画在日漫界能排上什么水平？

不知道你说的是哪部作品，现在确实国漫的进步不少，笔者都觉得不可小视，但是要说在日漫圈子，恐怕是排不上，日本主流漫画的杂志刊载的作品发行量都是可以查到的，日本的动漫光碟销量都是可以查到的，（虽然不是官方数据，都是根据渠道统计预算出的），近几年依然是没有国漫的身影。

不过我觉得，这个事情是不急的国漫还在发展阶段，甚至可以说是在起步阶段，文化这个东西本身就是积累的，笔者还是那句话，就算老美现在是超级强国，那是在经济上的、科技上的高度发达，但要说文化，和欧洲这些历史悠久的地区，比文化的积淀，那是没法比的，跟文化大国的我国比也是有积累上的巨大差距，文化还是需要积累，你真的要说动画片，老美其实起步比日本早不少，但是日本创造出了自己的风格，更加适合亚洲人的文化和口味，诞生了老美创造不出的东西，并且拥有几代人的积累和继承，老美如今已经基本放弃2D手绘动画作为主力，商业动画都是用3D动画，如同制作电影CG一样的制作，所以这个可以看出，这个并不是国力的强大就能一口气说清楚的事情，中国的动漫不如日本动漫并不代表中国如不日本，反过来也是一样，中国比日本优秀，也不代表中国的动漫一定比日本好，这是起步早晚、积累多少的问题，到哪个国家都一样，文化是抢不来的。

笔者觉得，国漫，尤其是近年新出的一些作品，在画面上，风格上，比过去有了很大的进步，可见，技术、资金，对于现在的我国来说，不是问题，技术可以学、钱有大企业愿意出，但在笔者看来，这些国漫作品，还是缺乏一些自己的灵魂，国漫笔者觉得有两大类，一个是日漫的本土化，画风、表现手法都和日漫靠近，但是故事舞台，设定，故事本身确实是中国化了，说的方言、调侃都是中式的，例如《全职高手》就算这一类；还有一种，可以说是“把古装剧动画化”，剧情的风格和古装剧真的有点类似，然后动画化后，就变成了国漫，《秦时明月》应该类似这类。我觉得国漫还缺乏决定性的东西，这都是需要几代人的努力去积淀的，并不是一口气就能形成自己的风格的。

游戏王系列动画为何能一直连载呢？

游戏王盈利主要靠周边卖卡片的，只要游戏王卡片还有市场的一天，就算动画再怎么烂，都会一直播下去的。游戏王背后金主是科乐美，钱多的是，全球卖了几百亿张卡片，是世界吉尼斯纪录保持者，赚钱程度没几个动漫能比的。。连富坚都说要去画部类似游戏王的漫画了，估计是羡慕游戏王作者躺着数钱吧

有什么正在连载的动漫？

题主应该是想要看一些现在连载的优秀动漫吧！因为每天都有动漫在连载的，是不可能都列举出来的。现在我推荐一些连载中的优秀动漫作品吧！题主感兴趣的话可以去一略！

《迷域行者》目前连载至第10集，作为一部国产动漫，画质非常良心。讲得是众人被送到一个神秘的岛屿，被迫参与这场生死游戏，开始逃出生天的故事。我记得有一部叫《惊爆游戏》的，相似题材，也值得一看。

《狐妖小红娘》
这部国产巨作，题主没看过的话就要快点补上了。近几年最好的国产动漫之一，从第一季开始就追到了现在，真实感受到作品的优秀。

《紫罗兰永恒花园》
不得不承认这部新番的强大，人物塑造，风景光彩的炫目，真的美！每一个细节都精美到无与伦比。故事内容总结一句话是一个冰冷战争机器开始懂得了爱。

《我的英雄学院》
第三季刚刚开播，可以先观看完前俩季。讲述主角绿谷出久，在未来成为最强英雄的故事。这绝不是一个悲伤的故事，而是最强英雄的成长之路。

还有很多其他现在在连载的动漫，好与坏，都等着你去相遇而得。

一些日本漫画、动画为何能坚持几十年的连载、放映？

整体上如下五点：
1. 消费人群广
在日本漫画动画（以下简称动漫）并不仅仅是给小孩子看的，相信这个楼主肯定是知道的。而且由于作品类型题材非常广泛，因此可以说在日本动漫基本是全年龄的东西。下到7岁上到60岁，大家都会选择将动漫作为日常娱乐的一部分。
这种广泛受众使得创作者以及相关从业者的规模也就大大提高了，给动漫的持续发展提供了一个很好的基础。

2. 媒体协作模式完善
一部作品不论最初是何种形式，小说，漫画，原创动画，游戏，甚至是一个app的看板娘。作品问世形成IP之后，相关公司的协作体系立刻发挥了巨大价值。在尽可能符合原作定位的基础上进行其他平台的转化，TV化，映画化，游戏化等等。在这些转化过程中，是有着非常严格的审核机制的，他们管这个叫监修。以游戏化为例，监修就是专门在开发方和版权方（未必是原作者）进行协调，每一次的改版，功能调整，角色定位，技能设计，动画效果，音效音乐等等方面都需要版权方反复确认审核，确保与原作保持一致的定位。避免过度游戏化而影响了原作的市场效果。

3. 用户使用习惯
这个说白了就是人家用的都是正版。估计日本现在也是世界上为数不多音乐CD长篇还能够存活的国家了。不论漫画，动画，音乐，同人，周边，日本人几乎不会上网去免费看盗版。大批的读者会去买纸质小说和漫画，回去买蓝光DVD，同时这些东西的销售渠道也是非常广泛的，TSUTAYA等专门书籍音像商店，Animate等动漫专门店，甚至随便一个便利店就可以买到当下热门的单行本或者最新一期的jump。当然电子阅读现在在日本也非常流行，当然基本也都是需要付费观看的。

4. 衍生产业庞大
这个上面第二点已经提到过，一部作品最初不论以什么形式形成IP。都能够快速转化为其他产业，同时周边，手办，LIVE等形式的线下活动更是具有非常强大的吸金能力。保证了最初作品创作团队的质量与动力。

5. 社会保障制度
这个扯的就有点远了，但是个人还是认为这是一个非常重要的方面。那就是基础的社会保障制度。大手企业的白领蓝领同一般的服务人员的收入并非天上地下的现状导致了“并非一定要上知名大学念热门专业才能够过上好生活”的这种认识普遍被大家接受，因此那些不擅长念书或者在其他领域有兴趣特长的人能够从最一开始就从事或者涉足这个领域。大量的人才必然使得质量，内容体系上都能够有所保证。

总体说来就是丰富的人才，丰富的题材，规范的行业流程，庞大的产业分布，稳定的商业模式加上广泛的受众使得动漫能够很好的产业化下去。

再说一点，这个简单来说可以从两个角度分析。一方面，作品能够抓住受众的心，有市场有需求，这促使出版方有利可图，自然会继续刊载。那么是否停更就取决于另一方面——作者是否才尽了。而日本的漫画创作者大多持有一种打造经典的雄心和理想，他们的作品一般是经过深思熟虑有了较为成熟的雏形的，烂尾不太可能；并且作品的品质有较高的保障，容易被认可和接受从而受到追捧。这样拉动式的模式，有了需求和产量上的保障，中间的更新连载将稳赚不赔，那这个事就不愁没人做啦。这样一来，各个环节互相保障，整个流程畅通无阻，多年连载下去也就是自然而然的事情了。