秦腔全本戏和全折戏的区别有哪些？

秦腔剧本涵盖广泛，素有“唐八百、宋三千，说不完的三列国”之说，具不完全统计，现存世的秦腔剧本达三千之多，以甘肃省兰州市秦腔博物馆馆藏最为丰富。秦腔的剧本内容既有表达家国情怀的历史剧，又有体现社会公正的公案戏，还有展现社会生活的平民戏，反应了中国封建社会人们的世界观、人生观和价值观，嫣然的一部中国社会变迁的百科全书。

秦腔剧本结构是以场次转换为纲的耗散结构，秦腔的全本戏故事结构主线明晰，人物矛盾冲突突出，情节设计合理，在本戏的场次设计上往往有重头戏和过场戏组成。过唱戏的功能在于交代故事的完整性，衔接场次之间的切换。而重头戏主要是展现戏曲冲突。

秦腔的折子戏分为两种，一种是单独场次的以叙述一个小故事的折子戏，而这种折子戏主要以丑角戏和媒旦戏为主，譬如《教学》、《小姑贤》、《看女》、《拾黄金》等等都属于这个范畴。还有一种是在本戏场次中能够单独的表述一个完整故事的重头戏，也可单列成折子戏进行表演，譬如《灞桥挑袍》和《古城会》都是出自秦腔传统本戏《出五关》中的非常经典的两唱戏。还有《杀庙》、《三对面》都选自秦腔公案戏《铡美案》。

至于二者的区别，大致可以从以下几个方面加以区分：

1.二者剧本结构不同：本戏是对场次转换的结构；折子戏是单场次结构甚至是独角戏结构。

2.人物设定不同：本戏人物行当复杂；折子戏人物行当简单单一。

3.演出时常不同：本戏演出大概都在三小时左右，而折子戏的演出大概都在半小时左右。

为什么西安人总说秦腔是戏曲鼻祖？

首先说一下，戏曲鼻祖并不是秦腔，那么为什么西安人会说秦腔是戏曲鼻祖呢？

因为西安人总认为，秦腔起源于周，形成于秦，精进于汉，昌明于唐，完整于元，成熟于明，广播于清，几经演变，蔚为大观。

他们认为，秦腔是中国最古老的剧种，堪称中国戏曲的鼻祖。

若说以年龄来选戏曲鼻祖的话，中国最古老的戏剧，还真的不是秦腔。

中国最古老的戏剧，应该是傩戏。傩戏是起源于商周时期的祭祀，一开始只是祭祀之前的舞蹈，秦汉时期，逐渐演变成戏曲，唐宋时期，受到民间歌舞的影响，开始演变为成型的傩戏。

傩戏一般流行于安徽、江西、湖北、湖南、四川、贵州、陕西、河北等地。但是由于历史太久，有不少已经失传，现在还流行的地区，不是很多了。

为什么西安人总认为秦腔是戏曲鼻祖？

因为傩戏不出名，其他相对出名的剧种，如京剧、豫剧、黄梅戏、越剧、评剧、昆曲等，大都是明清时期才出现的。

而秦腔，一听源于西周，形成于秦……蔚为大观就觉得很厉害，这样一看，肯定就是戏曲鼻祖了。

他们大多数不愿意去深入了解，因为很多人都对文化这种东西，觉得越多越好，能有个名头当戏曲鼻祖，就当呗，没必要去深究，也不想去深究。

为什么那么多人争名人故里？实际上名人故里只有一个，可是很多地方都去争，难道大家都不知道吗？他们不是不知道，而是不想知道。因为文化带给他们的自豪感，足以碾压心里的那份追求真相的执着感。

宝鸡本地人在哪个剧院能看到秦腔戏曲呢？

原来的河滨公园，现在叫炎帝园。每天起早点，6点 多去，路线嘛，到了往林子里走，东西两边都有，天天有人唱秦腔

戏曲剧本可以卖多少钱？

剧夲市面有没有，历史价值够不够。更看情节曲折否，效应是否能轰动。

国风秦韵播出的秦腔《金麒麟》全本是哪个剧团演出？

陕西电视台国风秦韵栏目播出的秦腔《金麒麟》是陕西省戏曲研究院眉碗团演出的。由李峰担纲主演。

李峰，国家一级演员，曾供职于西安秦腔剧院有限公司三意社，主攻须生，师从著名秦腔表演艺术家刘随社。其代表剧目有《法门寺》、《金麒麟》、《打镇台》等。该演员嗓音嘹亮，台风严谨，是青年一代秦腔须生演员的佼佼者，现供职于陕西省戏曲研究院眉碗团。

秦腔《金麒麟》属于新编历史剧，最早由西安市五一剧团创排，后来泾阳县秦剧团周留华领衔主演并留下了音像资料，对后来这出戏的创排打下手坚实的基础，近年来，在新时代文艺建设的需求下，该剧表现出的有法必依，执法必严，不徇私情的思想，非常符合当下法制建设的理念，具有很强的现实意义，因此上很多的秦腔剧团将这一剧目又重新搬上舞台，警示着世人。

秦腔《金麒麟》讲述的是八府巡按余达之子余安，受母纵爱，调戏酒女宋巧凤，为其夫张喜斥之，被余安杀死。宋巧凤凤上告。知县刘义发现凶器上“金麒麟”徽记后乃知外甥余安所为，徇私枉法，与姐姐商议，以谋给余安开脱。差役鲍文为报当年企图污辱巧凤而被张喜异姓兄弟崔大虎砍伤一斧之仇，趁机诬陷巧凤与大虎因奸同谋杀夫。刘、鲍二人一丘之貉，屈打成招将巧凤、大虎囚进死牢。崔母多次告状无门投河自尽，余达救下崔母了解冤情，余改扮客商，夜访监牢，方知其子余安是罪魁祸首。余达坐堂重审此案，秉公执法，为巧凤、大虎平冤明屈，处独子余安以死刑，并亲赴刑场问斩。

陕西有哪些秦腔名曲？

秦腔在陕西的发展脉络非常复杂，古秦腔时期曾经形成了五路秦腔，分别是东路秦腔、西路秦腔、北路秦腔、南路秦腔和中路秦腔。这其中尤以西路秦腔最为古老，随着历史的发展，现代秦腔时代，中路秦腔即人们所说的西安乱弹开始逐步取代其他四路秦腔，占据秦腔的主流，虽然其他几路秦腔有一定的依存，但也只是在各路秦腔的剧目上和表演风格上有一定的体现，自身早已被西安乱弹所同化。

一、西安乱弹：其剧目结构上结合了各路秦腔的优秀基因，形成了以易俗社小生小旦为主、三意社以历史传统戏为主、尚友社江湖戏为主、五一剧团以新编戏为主的风格，这其中代表剧目有：

• 易俗社：《三滴血》、《双锦衣》、《软玉屏》、《盗虎符》、《夺锦楼》、《三回头》、《镇台念书》、《卖画劈门》、《游龟山》等。
  
• 三意社：《玉堂春》、《葫芦峪》、《金沙滩》、《火焰驹》、《铡美案》、《五典坡》、《赵氏孤儿》《游西湖》、《法门寺》、《八件衣》等。
  
• 尚友社：《黄河阵》、《鱼腹山》、《杨门女将》、《白鹿原》等。
  
• 五一剧团：《周仁回府》、《忠王李秀成》、《戚继光斩子》、《三世仇》、《三曹父子》、《红楼梦》、《孙安动本》等。
  

二、渭北地区的秦腔以唱腔和表演风格上生硬驰名。代表剧目有：《黄鹤楼》、《秦香莲后传》、《安安送米》、《夜战马超》、《对银杯》、《白玉钿》、《表三杰》、《王琏哭五更》等。

三、咸阳地区：现代秦腔以咸阳三原和泾阳以及西安高陵为正音，其代表剧目即有西府秦腔的火烈，又兼有西安乱弹的委婉。《斩黄袍》、《五典坡》、《出棠邑》、《破宁国》、《回荆州》、《赤桑镇》、《宝莲灯》、《铡美案》、《四贤册》、《生死牌》等。

四，西府地区，神鬼烟火戏以及老爷戏和刀枪把子戏是其非常具有代表的剧目。具体如《出五关》、《斩颜良》、《太湖城》、《窦娥冤》、《临潼山》、《下河东》、《黄河阵》等。

哪种戏曲像唱歌？

地方戏一般都是在各个地方方言基础上吟唱的曲子，所以各个地方戏的唱腔和道白都各有特色，当时交通和人员流动受条件限制，唱腔就像厨师做菜各有个的味。现在人员流动性强和网络发展这么快唱戏的腔调都在改革，都在朝着戏歌方面靠近，不管什么剧种都是一边改着一边被守旧的骂着一路走来，改的成功者就成了一代宗师，改的失败者可能就成了这个剧种的绝唱着或者是罪人，所以说现在的戏剧和传统戏曲都有一定的曲别，本人拙见不喜勿喷！

哪些脍炙人口的戏曲剧目都是出自秦腔的？

我是一个河南人，不过对于戏曲的热爱让我不仅仅是关注本地的豫剧，曲剧，越调，怀梆，也迷恋在我们的国粹京剧的无穷魅力，也能沉醉在江南的越剧，北方的评剧，山西的晋剧，还有就是西北高原的秦腔……

据我所知，秦腔具有悠久的历史积淀，拥有许多艺术家，更有许多优秀的剧目……

首先我知道有一个剧作家叫李十三，据说有许多优秀的秦腔剧目都是出自于他的创作。

《火焰驹》就是一个影响深远的好戏，我们的豫剧《大祭桩》就是来自于这个戏，如今已经成为了豫剧的一个看家戏，许多艺术家，青年演员都在演这出戏。

还有《红梅记》，《周仁回府》，《斩韩信》，《庆顶珠》，《战冀州》，《白蛇传》……等等，据有关资料显示，秦腔剧目是极其丰富的，要有上千出戏之多……

只不过是随着时代的变迁，戏曲演出日渐没落，许多传统剧目已经被遗忘在了历史的角落里，这是很无奈也很让人惋惜的………