手提灯笼色彩画

如何才能画好色彩？

观察事物平心静气，凭心境想象达到心境和手相同能画好！

美术生色彩考试如何画好同类色？

有诀窍，这个我专业，我来回答！

只要掌握这三点，就能画好同类色的渐变过度。

1：首先要重视调色板上的调色方法，同一个色系放到固定的位置调，需要颜色变化的时候在边上加一点颜色，自然就能调出很自然的过渡色。

2：画了不同色系的颜色之后，一定要注意清洗画笔。不然画面脏，灰，不通透。

3：很关键的一点，同类色的过渡，跟深色的搭配要注意好，光有同类色的渐变，没有深色的对比，渐变的再好看也没有效果，一定要注意到颜色最深的那一笔，或者几个小色块，只有深浅的对比和同类色结合起来，才能体现出同类色的美感。

4：当然了，同类色的部分，要分出冷暖，而且这种冷暖的区分不能太明显，似有似无，画面才丰富，才有内涵。

以上就是同类色的画法，掌握好了，就算走到艺术殿堂的门口了。

如果觉得对你有帮助，请点个赞鼓励一下！谢谢！

央美人物色彩画得最好的是谁？

笔者认为，色彩运用虽说是画家的基本功之一，但色彩之于人又都有着独具特色的审美追求与表现风格。色彩鲜明地能传达出作者的创作意图，更全面具体地表现出来了作者运用色彩所产生出来的真实效果。所以，一定程度上可以认定，色彩最能表现出作者的主观艺术气质追求与创作题材的理解;思想境界以及情绪状态。有一些名家喜欢清淡素雅，柔和的色调，有一些却崇尚热烈明放，流畅的风格。虽说是色彩表现要服务于题材所需，但题材约束力并不一定能左右作者的本色追求。本人孤陋寡闻对名家了解不多。凭艺术直觉，杨飞云油画色彩，靳尚谊油画色彩，冷军油画色彩在业界处于前列……仅止于个人色彩观感！见笑！

美术生如何才能画好色彩水粉静物？

多学多画，建议买本（全体系美院水粉和全体系美院素描）都是美院老师推荐的好书

画色彩画时，感觉画的很垃圾，该怎么办？

你好，亲，很开心回答你的问题，很开心和你探讨一下色彩如何画好的问题

我没看见你的色彩作品，所以无法针对性提出建议，亲下次提问可以把自己的作品放在提问中，我们可以根据你的画作，提出具体问题怎么解决

既然没看见亲的色彩作品，所以只有笼统地说了

你对你的色彩作品不满意，可以从以下几个问题入手，看看哪一点没掌握好，导致你对色彩不满意

一你是否素描基本功成熟扎实

素描是水粉的地基，水粉是在素描基础之上的

素描，只研究体积，构图，光影，空间，层次，虚实，结构，而色彩，不仅要顾及素描关系，还要顾及色彩冷暖关系

素描基础扎实，有利于你在画水粉画时，轻松塑造形体，用色彩塑造形体

否则你根本无从下手，不知道怎么构图，怎么塑造形体，如何深入

二你的色彩，是否掌握了色彩四大因素对比，冷暖，明度，纯度，面积对比

比如下图水粉静物，画中水果是黄色系列，衬布是黄色系列，水果的黄色纯度更高，更鲜艳，而衬布的黄色纯度低一些，更灰一些，所以水果的黄色和衬布黄色产生了纯度对比

比如下图水粉静物的色彩布局，水果和衬布都属于红色系列，但是水果明度更深，衬布明度更浅，所以水果的红色和衬布红色产生了明度对比

亲再看画家杜泳樵的下图画作，画中香蕉的黄色调偏暖色，而梨子黄色调偏冷色，所以色彩就产生了冷暖关系

三你的色彩作品，是否犯了色彩训练中常见的错误

比如色彩很生，很花，很粉，很灰，很脏的问题

1色彩很生，个人拙见，就是一味把色彩画鲜艳，孤立看固有色，忽略冷暖关系，环境色

比如下面两张水果，苹果色彩很生，很火，但是一点也不舒服

而下图苹果，色彩亮部很鲜艳，暗部很灰，所以色彩有鲜灰对比，就不会显得生

2色彩很花，就是色彩显得杂乱，没有统一主色调，所以显得很花，如下图

下图水粉局部，画中水果主色调是橙色，虽然环境色混了紫灰色，绿灰色，但是依然看出，水果主色调是橙色，很统一

3色彩很灰，照理说，亮部应该大胆亮起来，暗部应该暗下去，但是画面灰，主要因为该重的地方不够重，该亮的地方不够亮，所以造成下图梨子很灰的效果

下图苹果水粉，该重的暗部重下去，该亮的亮部很亮，所以画面光影关系明确，黑白灰层次拉开

4画面很脏，是因为色相不明确，或者由于颜色调和过多，造成脏的效果，如下图

调色时，如果你不是绘画高手，或是经验不足，最多不要调和过多颜色，不然很容易造成脏的色彩

其次就是，暗部和亮部色彩，差距不能太明显，太离谱，比如上图苹果，亮部偏红色，暗部却偏绿色和紫色，这是不合情理的

比如下图水粉静物组合，画中水果，比如苹果亮部偏黄灰色，那么暗部同样偏黄灰色

如果苹果暗部偏红色，亮部也是偏红色

所以色调很统一，不会脏，暗部偏什么色彩，亮部就要偏什么色彩

总结

如果你对自己的色彩不满意，可以从以下几个方面入手，考虑是否出自以下原因，然后针对性地改进，提升自己的色彩

1自己素描功底是否扎实牢固

2自己是否掌握了色彩四大对比，冷暖，明度，纯度，面积对比

3是否犯了色彩常见错误，比如色彩很生，很花，很脏，很灰的问题

回答完毕，希望对你有帮助

业余爱好者怎样提高自己的色彩感觉并最终画好油画？

关于画好油画这块，不仅要提高色感，还要提高造型能力，两者缺一不可。色感方面你可以多参考你喜欢的大师怎么调颜色，然后多临摹自己喜欢的大师作品，按照他们的颜色来画。颜色这块你画几次你是记不住的，必须要多画几遍。然后在同样的物体，

自己写生画一些看看自己的作品和大师的作品做对比，看一下自己的不足在哪里，颜色哪里不对，然后注意下自己对于相关暗部和亮部是习惯用哪几种颜色来体现，在看大师的暗部和亮部都用哪些颜色来体现，学习一下他们颜色的规律与习惯，在画下一幅作品注意自己的缺点然后改正，不知道哪里不对就继续临摹相关作品，这样反复练习，总会记住。每个画家都是自己比较习惯用的颜色，所以画家之间的画风都是各有特色，所以一定要学自己喜欢的大师作品，

不然习惯形成是很难改正的。造型这块就需要你多练习素描，多临摹大师的素描作品，然后自己也要写生，看一下实物来练习绘画，也是要多拿自己作品和大师作品做对比，找出自己的弱点在哪里，着重练习纠正，另外不要依赖临摹。你看历来画画好的大师，全都是有很深厚的素描功底的，素描功底是学好画画的第一步，素描功底打结实了，首先你画的作品，就算不上色也会看起来很舒服。所以想要学好油画不是只关心色感，造型也是同等重要。