一幅山坡画要如何涂色？

这个山坡画是山水画的笔误吧。要想画好一张山水画，首先要把山水的墨骨勾好，一般采用中锋用笔，要一絲不苟。如图1。山势与周边环境必须协调统一，笔法统一。图2，3。把墨稿勾好后，就要上色了。上色要用皱法用笔，色要淡。在上一遍达七，八成干时再上下一遍，一定不要塗，我一般上七八遍色，色墨依然透气，墨色不死。这就是山水画的积墨，积色。可以说画山水画不会积墨就一定是失败的。但现在有一些山水的新画法不在此例。发几张我老师的几张课徒稿请友们欣赏参考。

画画到底有多难？

哈哈，画画说难也难，说不难也不难。

若是真想画出你想象中的画，就得专心学习学习画画，并且静下心来，一点一点的去琢磨、观察、感悟生活中的美。

什么国画、油画、水彩、工笔画等等，都需要好好学习。只要功夫深，铁杵磨成针。

在喜欢的基础上，多去学习钻研。

只要肯攀登，定能将你的想象中的画作，在现实中展现出来。

画画都有哪些乐趣？

我就是一个从小就爱画画的选手，但是小时候因为家里还是觉得应该以学业为主，所以没能连贯的系统的学习，不过我就自己偷着画，下课画有时候上课也偷着画。我的学习成绩一直普通平平，从小学到高中在班级里都找不到存在感，只有画画时的我让我觉得我比别人更出色一点，后来当我知道可以通过画画来考取一个靠文化课根本无法企及的一本大学时，简直让我找到了人生的救命稻草。后来我如愿以偿高二就考取了北京的一本大学，并且又考取了研究生，现在有一份薪酬还不错的工作，自己买了房买了车，给家人减轻了生活负担。靠的就是小时候对画画的那一份天然的喜欢。画画的时候我可以完全沉淀下来，静下心来一画就是一天，没什么能比画画更我如此专注了。

画画能解心愁吗？

我们有烦恼的时候，最常见的方式就是唱歌，或者做自己喜欢的事情，烦恼忧愁自然而然会慢慢淡化丢一旁。

种花养鸟，琴棋书画，诗词歌赋一样能解开我们心中的心愁。书法绘画都能陶治性情，虽我不是专业人士，但我喜欢绘画，兴趣所向吧。不管开心难过只要做自己喜欢的事情，就会把精力全投入这件事中，而且会在不知不觉当中忘记了时间忘记烦恼解开了心愁。

想起一首《虞美人:春花秋月何时了》

“春花秋月何时了？往事知多少。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流"。


(网络图片)

色盲该如何画画？

荷兰后印象主义大师文森特.梵高就是典型的色弱患者，并没有影响他的色彩感觉与响亮！

你喜欢画画吗？

自幼至今一直喜欢并矢志不移。惭愧竟一事无成。但终生不悔乐此不疲。如有来事还当继续遨游于诗书画印楹联之中逐波弄潮乐享逍遥扬帆沐春风！

黄宾虹到底会不会画画？

小编的这个问题棒棒哒，在中国的绘画史上，绝对是有他的分量在得。他，在声名斐然时，曾被人称做“落魄的画家”；他，曾预言逝后五十年，自己的画作才能被人（市场）认可；而这就是中国著名山水画大师——黄宾虹。

黄宾虹1865年生于浙江金华，卒于1955年。名质，字朴存，擅长山水、花卉并注重写生，但成名相对较晚。50岁以后，他的画风逐渐趋于写实，80岁以后，才真正形成了人们所熟悉的“黑、密、厚、重”的画风。

在近现代绘画史上，有“南黄北齐”之说，“北齐”指的是齐白石，而“南黄”就是浙江的画家黄宾虹，二人被美术界并列在一起，足见黄宾虹的艺术功力和成就非同一般。

从1909年定居沪上直至1937年迁居北平，黄宾虹在上海活动几近30年。身处上海大都会，对当时最新的艺术创作与理论，掌握甚丰，在这30年里，他曾担任《艺观》、《国画特刊》、《国粹月刊》、《艺苑》、《中国美术号》(特刊)、《墨海潮》、《画学月刊》、《美术杂志》、《美术生活》、《国画月刊》、《国画》等10余家杂志的主编、编辑或主笔，发起或参加过烂漫社、百川书画社、蜜蜂画社、艺观学会、中国画会、中国学会、寒之友社等多个社团，担任过第一、二届全国美展的评委，并在学生和友人的帮助之下游历了中国东西南北的好山好水，活动不可谓不多，影响不可谓不大。

黄宾虹高寿至92岁，属于大器晚成的艺术家。他在69岁的时候去了趟四川，待了一年多的时间。这期间他画了大量作品。他在青城山的时候，赶上了一次磅礴大雨，进而被雨中的青城山所震撼，对创作产生了很大的影响。

艺术家的创作需要契机，雨中的山水启示了黄宾虹对真山水的感受。他的一生还喜欢看夜山、早晨的山、黄昏的山、雨中的山。曾经有朋友亲眼看到他半夜推开窗户面对夜山凝视，这些对形成他的画风是不可缺少的一个契机。

黄宾虹晚年的山水画，所画山川层层深厚，气势磅礴，惊世骇俗，这一显著特点，也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。由于黄宾虹在美术史上的突出贡献，在他90岁寿辰的时候，被国家授予“中国人民优秀的画家”称号。

黄宾虹著作有《黄山画家源流考》、《虹庐画谈》、《古画微》、《画学编》、《金石书画编》、《画法要旨》等，与邓实合辑《美术丛书》并有辑本《黄宾虹画语录》。

代表作品；知名画作：《富春江图轴》、《峨眉龙门峡》、《松雪诗意图》、《花卉四屏条》、《设色山水图》等。

以《山林秋色》为例，该画纸本着色，纵122.8厘米，横48.8厘米，现藏天津人民美术出版社。此图一眼望见山峦重叠，林木扶疏，云雾缭绕。远景为山坡，古松苍郁，有几间平房，前后错落。园后有四角亭，亭中坐一人。山腰树木丛生，枝条欹斜，往上高山耸峙，岿然独立。左侧为一片广阔的湖面，有二只帆船顺风行驶于两山之间，以山衬水，以水烘山，使山水发生了相互为美的密切关系。

黄宾虹一生大体是上述经历，他从来没有登高一呼过，像徐悲鸿那样，他从来也没有红得发紫，像齐白石那样。他把自己所有财富都用于收藏古器物、古玺印、古字画，在日常生活中却经常捉襟见肘，不是一个特别富有的人，他更不是善于经营和炒作的人，在赢得社会声誉方面，他不能跟张大千相比，尽管他们两个人都叫“大千”，当年黄宾虹也曾号“大千”。但，此大千，名气远不如彼大千。

但学多人是认可黄宾虹的，他的学养深厚，与陈独秀等一起教学，在歙县与许承尧等组织黄社，在上海组织南社，他的人生阅历是一般画家无法企及的。齐白石与他相比，齐白石善于表现生活，也很有诗才，但学养不及黄。所以，随着时间流逝，黄宾虹越来越高大，越难以被模仿、被追随。

为什么对黄宾虹的评价不一?主要在于评价者文化理念与美学观的不同。黄宾虹把中国的道家美学思想理解得非常透彻，将笔墨发挥得淋漓尽致，他作品里的沧桑、表现出的雄浑醇厚，符合中国传统美学最正统的一脉。当然，也不乏各怀其他目的之人，或借骂他出名，或将他捧为神圣然后号令画坛诸侯。

画画简单吗？

用心去画画，就在简单不过了

这张算是我，画得最简单最难看的，别人说。我画的像死鱼眼，我也那么觉得。