小白摄影拍建筑经常会“楼歪歪”该怎么避免？

前期拍摄中尽量避免使用超广镜头，有条件的话用移轴镜头拍。但是，不管用什么镜头多少都会存在畸变失真问题，我们可用后期软件进行修正。

摄影时，如何运用线条让城市或建筑摄影脱离平庸？

建筑摄影其实是挺难把控的，构图需要很考究，对于线条问题，因为建筑本身都是设计感极强的，要拍出它的特色，线条该横平竖直的要横平竖直，该矫正透视的要矫正透视，需要利用畸变表现夸张抽象也是必要的。还有就是后期的空间矫正和色调色彩都有很大关系影响出片。

手机摄影: 如何将建筑拍出大片的感觉？

将建筑拍出大片的感觉，主要在于构图，线条与色调。我的感觉色调是占主导地位的。

建筑的构图可以夸张变形。不必刻意的校正镜头畸变。广角镜头畸变产生的变形，能够将建筑的风格更好的体现出来。

可以在后期根据建筑的风格，使用不同色调的处理方式。

使用全景拍摄的方式，使较大的建筑群产生延展宽幅的效果。

采用另类的构图。使建筑呈现浮夸的效果，浮于水上，或者花团锦簇之间。

利用天空，云彩，水面、水面的倒影丰富画面的内容。

总的说来，建筑的摄影还是有规律可循的。归结为几句话即：隔水拍倒影，有天加云彩。横幅扫全景，色调要厚重。

建筑摄影的技巧都有哪些？

感谢邀请，建筑摄影主要有几个点：一是展现建筑物规模，二是展现建筑结构，三是展现建筑物的局部特征。另外拍摄建筑还有一个比较大的优势，建筑是不动的，你有充分的时间去拍摄，也可以不断变换角度，方式来拍摄。下面分享一些拍摄建筑的技巧，希望对大家有帮助。

一、角度

我们生活中所看到的建筑物基本上都是平淡无奇的，如果就正正的去把建筑物拍下来，那么拍出来的建筑物会毫无特点。所以在拍摄建筑物时拍摄角度是非常重要的，变换角度拍摄能把建筑拍的非常惊艳。比如：想要展现建筑物的高大、雄伟，那么你可以采取仰拍、竖构图等方式来突显出建筑的雄伟、高大。

二、光线

无论拍摄什么样的题材光线都是很重要的，但是拍摄建筑物光线的运用比较特别。光线照射在建筑物上会形成很不错的光影效果，尤其是那些外体为玻璃的建筑物，形成的光影效果最有趣。建议大家不要在中午阳光直射的时候拍摄建筑物，这个时候拍出来的建筑物会很平淡，没什么特点。

三、线条

建筑物应该是线条最丰富的物体了，所以大家在拍摄建筑物时可以多利用线条进行拍摄。线条能够把画面中不同的景物联系在一起，或由它们来表现纵深和动感。通常，垂直、对角和水平的构图，能造成完全不同的基调。

四、镜头选择

因为建筑物都是垂直的，而且都很高大，所以在镜头这块有些需要注意的事项。如果你是使用广角镜头拍摄，拍出来的建筑物出现了倾斜和变形，那么你最好换成标准镜头和长焦镜头拍摄，这样才能纠正建筑物出现的倾斜和变形。如果一定要使用广角镜头拍摄，那么建议你相机的角度和地平线保持垂直如果使用移轴镜头，能调整焦平面与建筑物的透视关系，效果会更佳。

五、熟悉你所拍摄的场景

你要拍摄某个建筑一定要提前做了解，了解这栋建筑物的特点是什么，它的优势在哪里等等。拍摄一些知名的建筑物，一般网上都会有很多优秀的作品，大家可以去模仿拍摄。

比如：泰姬陵，你去网上看到的泰姬陵照片，99%都是像下面这样拍的。

六、注重细节

有些时候可以拍建筑物的局部特写，特别是那些很有特点的建筑物。我身边有很多喜欢拍建筑物的摄影师，他们中就有一个特别喜欢拍摄建筑物的一些局部特点。在大家眼中一个微不足道的细节，在他的镜头中变成了建筑物非常惊艳的一点。

以上就是给大家分享的拍摄建筑物的一些期缴，如果你有什么好的技巧欢迎在文末留言，和大家相互交流。

建筑物摄影，如何利用倒影拍出更美的建筑照？

水孕育了世间万物生灵。音乐可以高山流水，绘画可以水墨丹青，那么拍摄水中的建筑倒影更是蓬荜生辉。平静的水面，犹如一面镜子将你的视觉引向倒立，完全打破了视觉习惯，建筑物优美的线条构图从水中透视别有一番景象，如同拍惯了地上太阳、月亮，再飞到天上往下看真可谓“倒看日月走人间”。美不胜收！

如何拍好水中的倒影建筑物？

首先选好具有特点的建筑物，至于湖面、河面、或者雨后的积水面、甚至玻璃面、可强烈反射物体的地方都可以拍摄。

其次，根据建筑物的大小轮廓选择拍摄角度，低角度拍摄能将倒影最大化。可以取对称构图。雨后的建筑倒影、夕阳下的建筑倒影、夜幕下的建筑倒影，还有很多场景都可以偿试。

最后，根据自已的喜好选择光圈、感光度、速度、色温,拍出极具视觉冲击的作品。

如何拍好建筑摄影片？

谢谢邀请，建筑摄影主要是线条，几何构图为主！多采用逆光，侧逆光！由于建筑物场面往往比较高大！故常用广角镜拍摄！至于具体怎样拍摄，要根据你自已的主题表现而采用不同的拍摄角度去拍摄！我的回答仅供您参考！！

建筑摄影是否过于美化建筑了？

题主您好，作为一名建筑专业的学生，我非常能理解您的困惑。但我同时也是摄影师，所以我认为我的看法或许能够为您解惑提供一点参考和帮助。

首先我们需要定义一下建筑摄影是什么。建筑摄影，即以建筑及其相关结构为拍摄主体的摄影作品。它不是工地的验收实拍，不以表现建筑真实模样为目标，而是摄影艺术表现。既然是摄影艺术表现，就肯定是以表现建筑的美为核心，将结构原有的美凸显，将被忽略的细部放大，就是对建筑的美化，甚至是刻意夸大。

可以理解为建筑摄影拍的不是某座建筑本身，而是通过从建筑身上发现的美。

题主说从学生时代的效果图中就开始觉得困惑，那想必也有过在su导出模型时设置漂亮的透视场景的经验——怎样找到一个美的角度，能够让自己的设计显得与众不同，这就是效果图的意义，不是么？效果图和建筑摄影一样，都只是为了表现一种氛围。

而且建筑摄影和效果图还有一点很不同的就是，建筑摄影的取景角度完全是真实的，是人能够看到的角度，而不是一些效果图展现的剖切面，或者上帝视角。取景于真实角度的摄影作品，哪怕再怎么美化，都不会显得不真实。

有一句话说得很好，“技术决定下限，审美决定上限“，如果你觉得某座建筑并不怎么样，却有人能够拍得非常让人耳目一新，那不叫”过度美化“，只能说明你的审美水平还没达到。

拿王澍设计的宁波博物馆为例，这个建筑是王澍“乡土主义“的经典之作，所有建筑材料均取自于本地的废弃材料，整座建筑如同被斧头劈开两半，外墙粗犷大气，内部却温婉细腻。它是一座很伟大的建筑，但却被当地人称作”垃圾堆”，觉得这个外墙的设计很丑。

而这在本地人看来很丑的建筑，在我们建筑学学生的眼中，却完全不是这么一回事。

这是我当时在华东调研时拍的宁波博物馆。

它美吗？我觉得很美。

有过分美化这座建筑吗？我承认，有点。

但生活不就是这样吗？我们不是缺少美，而是发现缺少美的眼睛。

所以我很感激那些“夸大、过分美化建筑”的建筑作品，它们发现了我没有发现的东西，给了我一个看世界的全新角度。

这可比单纯看建筑的照片好玩多了。