摄影/绘画中的人体模特，为什么女性居多？

谢邀。

这是绘画(摄影)尤其是绘画艺术领域一个带有普遍性的问题。我觉得可以从两个方面来理解。

首先，应该承认，人体本身就是一种美的存在，而青春女性更能淋漓尽致地体现出人体之美。

第二，人体绘画(摄影)艺术源自西方。

西方对表现人体之美有着悠久的历史渊源和传统。早在古希腊时期，人们就有对人体包括人的生殖的崇拜的习俗，并通过绘画和雕塑的形式表现出来，形成了早期的人体艺术。

十四至十六世纪的欧洲文艺复兴运动，以“人文主义”为主旨，产生了大量人体艺术绘画(雕塑)作品，其中多为女性人体艺术。通过不同构形千姿百态的女性人体艺术绘画，充分展现了女性或婀娜纤巧或纯洁沉静或柔美宛转或风姿绰约或丰满俊朗的人体之美，表达了人们对美好事物的崇尚和赞美。

二十世纪初，我国画家刘海粟徐悲鸿林风眠等从欧洲留学归来，带回了在西方盛行的人体绘画艺术。自此，人体绘画艺术在我国逐渐发展起来。

摄影人体艺术是十九世纪照像技术发明以后，受绘画雕塑艺术影响新兴起来的一门艺术。

最全面的摄影基础都有哪些？

首先要对像机的所有功能包括参数光圈在内的功能开关。

摄影、绘画，选人体模特都有哪些要求？

我们都知道，摄影和绘画都需要选择人体模特，而且在如今，选取人体模特是至关重要的，因为现在有些摄影是为商品作宣传，所以要卖相要好，选模特怎能不重要呢？

那么，摄影和绘画选择人体模特都有哪些要求呢？我认为有以下几点。

第一，现在学习绘画的人都需要了解人体，学习画人体，而这些人体不光是女性还有男性，如果是男性，那么对体格，身高，体形都是有要求的，比如肌肉要饱满，身材要魁梧等等。

第二，如果是为了摄影选取模特的话，那么多数是女性，那么对女性身材要求就高了，不但要求身材苗条还要匀称，有些为了突出气质还要穿得了旗袍，大家都知道，旗袍是很考研人的身材的。

第三，作为人体模特来说的话，那么肯定要求有些需要裸露的地方都要无疤无痕，这样算过关，也有一个好的形象。有的还可能进一步要求没有不良嗜好，行为端正，因为现在毕竟模特已成为一种职业，那么相应的要求也就提高了。

以上就是我所了解的，对此你还有什么看法呢？欢迎留言，感谢关注！

你心中最棒的一次摄影经历是什么？

首先声名:我不是摄影师！只是一个摄影爱好者！喜欢拍摄世间万物！专注人间之情！如果要答心中最棒的一次摄影经历，那就是在父亲生病期间的摄影——

爸爸在医院冶疗！小弟在陪护。

爸爸病情有所好转！但不能走动！我们扶他坐起来锻炼！

我们三兄弟推爸爸在医院外来呼吸新鲜空气！但这也是最后一次推爸爸了！(一生的遗憾)

爸爸病情恶化！他老人家再三要求要回到家中！

在爸爸生病期间，我拍摄照片还有很多，拍摄这些照片，我只是拍来对爸爸的一些留影，而今可成了我们一家人的回忆！回想父亲！他一生留给我们的虽然没什么金钱和财富！但他留我了我们做人和为人的道理！父亲是我们一生学习的榜样！(这里我不阐述，我在问答和微头条里有写)他一生简朴，和睦可亲！对人诚恳！为人客气！受人尊敬！……！！！

爸爸的好！难以说不完！这些摄影也是我最刻骨铭心的记忆！

他过世！院邻！亲朋好友！不邀而来！

感谢父亲！父爱如山！愿您在天堂永远幸福！

感恩父亲！虽然生我养我！孩儿却难以尽孝！请您一定谅解！

爸爸！您在天堂一定要好！儿时时都在想您！如今只能打开手机来看看您的照片……

摄影最基本的要领是什么？

要领是，首先要撑握机型以及摄影对象和场合。

最困扰你的摄影问题是什么？

很多人在进行摄影的过程中，因为受到各方面因素的影响，通常都会被各种问题所困扰。在婚纱摄影中，很多新娘往往被皮肤的问题困扰着，雀斑、黑头简直就是新娘的噩梦。传统拍婚照的时候，化妆师会用厚厚的粉底遮盖；再加上拙劣的化妆是一站出来别人就发现她化了很浓的妆，而本来这么浓的妆意图在于掩盖年纪和缺点。结果反而适得其反。

一天当中，你觉得什么时间最适合摄影？为什么？

忍不住想说二句，一天当中什么时间最适合摄影？

当然是时间符合你的拍摄主题时才最合适。

比如:

拍日出，就要早上日出时;

拍晚霞，就要日落前后;

如果想拍星轨，就要晚上无云且无月亮的时候，一般要选在农历月尾和月初这段时间，最好还要远离光污染;

拍普通美女人像，选择上午10点前或下午4点后会好点

如果想拍农民的烈日当头汗如雨的艰辛的画面，那就是响午更合适

摄影最基本的理论是什么？该如何进行学习？

光影的艺术，心灵的再发现，完美的构图，层次的再现，瞬间的凝固。理论不如实践，摄影的始发者是靠自己悟性来提高自己的这就是理论，实践就是基础，交流就是广学。设备的操控说明书就有，熟悉就可以了。照相对准被摄物按下快门就可以了，摄影就需要斟酌一下了。

手机摄影，最强大的后期软件是什么？

您好，我自己经常用手机进行拍摄后期，我来为您解答一下这个问题。

目前手机上面最强大的后期软件之一是Snapseed。

用“调整图片”的讲解举例。我分成4个大部分来讲解，其中没有按照在界面中出现的顺序安排，而是进行重新的组合，方便大家的理解~

1. 快（懒）速（人）方法

这个懒人方法就是点击第三个智能调整按钮，Snapseed会为你自动设置一组调整的数值，这个参数有些时候是有效的，能够使用的，这个时候就可以省心很多了。但是现实中还是有很多情况这组参数并不合适，即使是这样，这组不准确的参数也很可能会给你一定的参考，我们可以根据这个参考再进行一个调整。

2. 明暗调整

我把亮度、对比度、高光和阴影归在了明暗调节这一类别里面，原因就是这四者全部都是主要用来调整画面中明暗关系的。

（1） 亮度

这个选项其实可以直接按照字面意思来理解，即调整画面整体的明暗程度，但是要注意的一点是不能调节过度，不然会出现死黑或者死白的情况。

（2） 对比度

对比度会调整画面的明暗对比强烈程度，同时还与细节和层次有关。听起来大家可能不太能理解，这时候不妨看一下底下的实例图片。

和亮度调整同样，不能调节过度：增加的过多会使得明暗反差过大，亮的过亮，甚至是过曝出现死白，暗的会更暗，很可能出现死黑，同时还会影响画质，损失细节，出现色阶断层；而减少的过多就像是log模式拍出来的视频灰片，即画面发灰，不通透，虽然细节会增加，但是观感会不太好。

很多朋友喜欢不管什么片子都增加对比度，其实这个做法是不正确的，很多时候为了增加细节或者减少强烈反差会减少对比度。所以大家要记住，对比度除了能够增加，还可以减少。

（3） 高光

高光和即将说到的阴影是比较“高级”两个选项，之所以说他们高级，是因为能够对画面中的一部分特定的亮度操作。

高光，顾名思义，是指针对画面中高亮的部分进行明暗调整。

但是这个调整不是万能的，比如在大光比情况下，稍微亮一点的部分能够通过这个操作压回来，但是如果过曝了，出现死白了，那么高光选项也是没救的了。

（4） 阴影

和高光调整类似，阴影调整是指针对画面中较暗的部分进行明暗调整。

也同样，阴影不是万能的，但是阴影的能力会比高光强一些，换言之，如果一张照片的暗部比较暗的话，通过提升阴影会更容易找回细节恢复正常亮度，而如果换做两部较亮，则就会困难许多。

所以，在大光比情况下，要记得“宁欠勿过”。大家要注意，“宁欠勿过”是有前提的，不要因为我说了这句话就在任何情况下我都要稍微欠曝一些，那样是不正确的。

3. 色彩调整

类似的，我把调整图片中控制色彩的选项（暖色调、饱和度）归为一类。

（1） 饱和度

这个调节的效果就是增加或者减淡画面中色彩的鲜艳程度。

如果-100，照片会变成黑白，但是要注意这并不是真正的黑白用法，一般是不会这样用的。而+100则照片会色彩过于浓重，损失细节，同样不可取。

所以，正确的使用方法是进行色彩的轻微调整，无论是正向还是负向。

（2） 暖色调

暖色调其实就是调整照片的色温，即调整画面的冷暖。减暖色调就会使画面偏冷，出现更多的蓝色，而加暖色调就会使画面偏暖，出现更多的黄色。

这样的调整除了可以还原场景的真实色彩之外，还可以表达一种情感倾向——是传达温暖的感觉，还是传达冰冷的感觉。

这里面我先这样简单的和大家说明，进一步的关于色温的内容我会放到下一期关于“白平衡”工具的讲解中。

4. 氛围

因为氛围比较特殊，所以我单独拿出来作为了一类，因为它是一个进行比较复杂的综合调整的选项，能够调整画面的对比度、亮度、饱和度和清晰度，既涉及到了明暗又涉及到了色彩。

提高氛围，可以望文生义一下，能够很好的感觉到画面的“氛围”，色彩会更鲜艳，层次细节丰富。而降低氛围，则会增强画面中的明暗对比，但这又不同于提升对比度的那种会有出现死黑死白的情况，可以近似认为是一种带有高光和阴影保护的增加对比度。在风光照片中，可以适当增加一些氛围的值来进行综合的调整。

以上就是我的一点经验，希望对你有帮助~

也欢迎关注我，为我的答案点赞~